2020臺東藝穗節 【鐵道上的海馬迴】 ＃擊鼓 ＃現代舞蹈 ＃吟唱 ＃台東詩 ＃聲音紀錄 ＃參與互動 #環境遊走 11/22(日)11:00(早班車)、16:00(午班車) 鐵道藝術村/台東舊火車站一號月台 以三首詩打開台東車站的記憶，一個族群遷徙、遊子離家、文化交替的轉運站。在大腦海馬迴裡面儲存著許多曾經發生的記憶，數以萬計的記憶就像那些相互交疊鋪成的鐵道枕木，也許，你會忘記三天前曾經穿過衣服的顏色。但是，在海馬迴旁有一個叫邊緣系統的隱藏口袋，它儲存著我們最存粹的感受，曾經愛過的、被愛的，一直、一生都不會忘記。 🔴台東舊站小科普 1898年，日本政府開始探勘東部鐵路。 1919年，台東開拓會社鋪設台東卑南至關山段，主要運輸甘蔗物資 1926年，花蓮至台東全線通車，命名為台東線 2001年，舊站停止使用 2014年，花東鐵路電氣化普悠瑪首次飛奔花東縱谷 【全體演職人員】 導演｜黃子翎 文本架構｜黃子翎 表演者｜王鎮倫、阮紀倫、林秀金、吳成龍、郭乃妤、張聖潔、黃國忠、鄭博仁（按姓氏筆畫） 音樂設計｜鍾鎮陽 服裝設計｜鄭文榮 man wing 平面設計｜邵子毓 道具設計｜吳成龍 排練助理｜李靜如 執行製作｜黃品真 現場執行｜謝耀慶 音響執行｜sound AK Lighting 平面攝影｜張智銘 true blue 影像攝影｜瑪塔瑪扎影像工作室 隱藏版聲音： 聲音錄製｜全體表演者、台東青年、部落婦女 聲音編輯｜黃子翎 特別感謝： 詩作授權｜徐慶東《台東四物》、詹澈《黃昏坐在都蘭灣》蔣勳《池上少年》（按演出幕順序） 開場音樂與引言｜陳永龍 海報小組｜邵子毓、Humi、Aullas 指導單位｜文化部 主辦單位｜台東縣文化局 演出單位｜莫比斯圓環創作公社 ＃莫比斯圓環創作公社 Möbius Strip Theatre

老鼓手生命鼓譜第五年，獅鼓譜。 我20歲初學獅鼓譜，師父一句句口傳，一邊心授獅子出洞的故事。 20年後，我重新思索獅鼓譜的意義。開始與不同舞獅師傅聊舞獅出陣，隨著舞獅師傅唸唱，腦內竟跑出一幕幕人生跑馬燈……古老音韻震盪出隱藏在身體的記憶。口傳心授，像接力賽跑接的是師傅那一口「氣」！ 如果，鼓是舞獅的情緒和語言。那麼，詩是舞獅的靈魂。 鼓詩跨界以獅鼓譜作敘事架構，嘗試將「鼓」的音韻與文字意象融合。透過母語語境作為橋樑，導引鼓與語言交會，在虛、實中啟動獅子的舞動。 雯慧詩作提及格薩爾王，那是一部靠神降才能口傳心授的西藏史詩，當中有很多非邏輯表述。我以此為典故展開想像，乃至方塊大頭佛的麻木荒謬，藉以思考當我們面對信仰與現實的擺盪時最終確信為何。真理？自由？正義？ 「青」可形容翠綠、墨玉、天藍。它是個不可捉模的字，有著人們對時空投射出來的想像，如同獅子所採的「青」，匯聚我們對美好盼望的投射。 有一種溫柔從很久以前就開始，人們總一代傳一代，藉著儀式、祭典、廟會面貌出現，透過香煙裊裊殷殷提醒，存在本身，就是美好。 In the fifth year of the old drummer's life drum score, my master taught the story of the lion out of the cave. Twenty years later, I rethink the meaning of lion drum scores. Scenes of the marquee of life ran in my mind... The ancient rhyme shook out the memory hidden in the body. Oral teaching, like a relay race, is the "breath" of the master! If the drum is the emotion and language of the lion dance. Then, poetry is the soul of lion dance. The cross-border drum poem uses the lion drum score as the narrative structure, trying to integrate the phonology of the "drum" with the textual image. Using the native language context as a bridge, guiding drums and language meet, starting the dance of the lion in the virtual and the real. In order to think about why we are finally convinced when we face the swing of faith and reality. truth? free? justice? There is a kind of tenderness that has been passed on from generation to generation. It appears through rituals, ceremonies, and temple fairs. It reminds me that existence itself is beautiful. 演出地點：台北華山果酒禮堂、新竹縣實驗劇場 《青ㄟ搖擺》全體製作團隊 導演、文本統籌：黃子翎 演員：尹雯慧（詩人） 　　　饒育嘉（舞獅演員） 　　　林秀金、黃子翎（鼓者） 　　　斉藤伸一（現場音樂） 文本發展：導演及全體演員 戲劇指導：斉藤伸一 編創顧問：蕭艾瑪 舞獅顧問：陳晉億 舞台設計：吳修和 服裝設計：鄭文榮（Man Wing） 燈光設計／舞台監督：王宥珺 音樂設計：斉藤伸一 影像／平面設計：林育全 音響設計：温承翰 燈光技術指導：葉秀斌 演出技術人員：王墉、鄭智隆、林子歆、鍾宜芳 製作人：鄭博仁 執行製作：鍾儀 劇團行政：黃品真 執行製作助理／影像執行：李靜如 現場協力：吳成龍、黃國忠、陳品瑞 動態錄影：穀雨展演協創 平面攝影：小川先生 贊助單位：財團法人國家文化藝術基金會 特別感謝：臺灣威武五家龍獅總會、盜火劇團、陳文吉、謝耀慶與小巨蛋太鼓隊 本節目獲108年度台北市政府文化局-表演藝術專案補助-臺北表演藝術中心創意節目前期展演計畫類 ＃莫比斯圓環創作公社 ＃黃子翎 ＃尹雯慧 ＃林秀金 ＃齊藤伸一 ＃擊鼓跨界 ＃詩 ＃鼓＃舞獅